2013: Синглы и EP

Ten Walls - Gotham

Дебют, но лишь отчасти. Какое-то время автор этого громкого релиза оставался в неизвестности, чем только породил еще больше разговоров о своей музыке, но потом всё встало на свои места: за псевдонимом Ten Walls скрывался Марио Басанов, небезызвестный продюсер из Литвы, ставший в этом году автором прямо-таки разрывной бомбы, оглушительного «Gotham EP». Стопроцентный хит, который отгремел в прошлом году на всех значимых вечеринках в мире, далее сменяется поэтическим пассажем, траурной поступью осторожного бита и космически холодными мелодиями - хаус в исполнении Ten Walls иногда носит несколько меланхоличный и даже мрачноватый оттенок. Три очень разных, но одинаково сильных композиции, которые запали в душу каждому, кто хоть раз их слышал - мое мнение редко совпадает с рейтингами чартов, но тут я не могу не согласиться: «Gotham», «Epos», «Moag», - по названиям этих треков будут вспоминать 2013-й.

Petrichor – On Tides

На известнейшем электронном лейбле Soma вышло уже два EP пока что мало кому интересного Саймона Стокса (когда я послушал «On Tides», его страница на фэйсбуке была отмечена лишь парой десятков лайков). Тем не менее, уже можно говорить, что это артист занятный, обособленный от новомодных веяний в электронике, и в перспективе необходимый для всего техно-сообщества, которое явно испытывает нехватку в таких ценных кадрах. «I believe in love», - этой фразой открывается его дебют, и далее следует воодушевляющее, искрящееся и прямо-таки душеспасительное техно. Ощущение, будто оказался на домашней вечеринке радушных и забывшихся в эйфории людей, которые танцуют с прикрытыми глазами и улыбкой на лице, и всем своим видом дают понять, что действительно «верят в любовь».

Recondite – Waldluft

Этот EP для всех поклонников Recondite стал достойным бонусом к прошлогоднему альбому – хоть он и был выпущен на совершенно другом, менее известном лейбле, и остался практически незамеченным, но композиции с него по своему уровню ничем не уступают «Hinterland».

В музыке Recondite всегда чувствовалось, что Лоренц Бруннер обитает в каком-то своём, иллюзорном, отгороженном от шумных и переполненных мегаполисов мире, - видимо теперь, взглянув на обложку, мы можем представить, как этот мир выглядит. «Waldluft» - будто саундтрек к жутковатой скандинавской сказке, про густой мрачный лес и не самых доброжелательных троллей и гномов, обитающих в нём. Мне откровенно нравится то, что делает Лоренц Бруннер, и когда в конце этого выдержанного, интеллигентного и взвешенного релиза звучит просто зубодробительный и перемалывающий всё живое ремикс от Skudge, в очередной раз понимаешь, чем так хорош Recondite. Если Бруннер бережно и кропотливо вырезает из дерева причудливые фигурки, то Skudge лишь машет рубанком по бруску: уж очень режет ухо этот заключительный трек, но в остальном – один из лучших коротких релизов года.

Diamond Version – EP3, EP4, EP5

Этот стиль могут продолжать пытаться скопировать, но звучать так по-прежнему могут только они - Карстен Николай и Олаф Бендер, главные лица Raster-Noton, переметнувшиеся для реализации своего нового проекта на Mute. Суровое компьютеризированное техно и грубое, не оставляющее шансов на выживание электро – музыку Diamond Version тянет сравнить с каким-то ещё неведомым оружием из далекого будущего, настолько пугающий и мощный заряд она в себе несёт. Тоталитарный контроль над любыми человеческими эмоциями, шквал вычищенного и готового сжать голову в тисках звука, безжалостная по отношению к отцам вариация идей Kraftwerk в 21-м веке – вот что ждёт всех отважившихся послушать хотя бы один из этих релизов.

Âme ‎– Tatischeff

Такое чувство, что после успеха Ten Walls боссы лейбла Innervisions решили записать свой собственный «Gotham». Заглавный трек настолько выверен композиционно, продуман драматургически, и насыщен вкуснейшими моментами, вызывающими мелкую и равномерную дрожь от затылка до копчика – настоящий бриллиант, не требующий к себе никаких дополнений или оговорок. Я помню, как в разнообразных чартах лучших электронных треков нулевых годов где-то на верхушке постоянно мелькал их «Rej» - так вот, их нынешняя вещь примерно на голову выше. В принципе Âme могли бы и дальше раз в году записывать трек такого уровня, и не делать больше ничего – своё имя в истории они бы вне всяких сомнений оставили.

Чтобы помнили: Фрэнк Тови и Fad Gadget

По умолчанию настороженно относишься к людям, которые устраивают из своих выступлений некий перфоманс, измазываются пеной для бритья, валяются в перьях, выдирают волосы со всех частей тела и бьются головой о барабан - чаще всего это выглядит довольно нелепо, идет от отсутствия таланта, недостатка ума и беспомощности музыкантов. Но если уж говорить о Фрэнке Тови, то он вне всяких сомнений принадлежит к тем единицам, которые умудряются делать всё это провокационное и постыдное так вдохновенно и артистично, что умело балансируют на грани и добиваются выравнивания низкого и высокого искусства.

Сырой, промозглый и металлический звук дебютной работы для Фрэнка Тови в частности и Mute Records в целом продолжал настроения и тенденции отрешенного пост-панка, но довольно резко смотрелся на фоне едва-едва зарождающегося холодно-романтичного нью-вейва: сингл "Back To Nature / The Box" записывался едва ли не на кухне и представлял из себя грубые, угловатые ритмы синтезаторов, на которые наложили сокрушенный сумрачный голос - будто Марк Алмонд воет где-то под забором от диких героиновых ломок. При прослушивании Fad Gadget периодически возникает ощущение, что тебя измазывают грязью и стальными опилками, что-то шепчат, кричат, признаются в любви, но по большей части искренне презирают. Фрэнк Тови с задором юного максималиста острит, угрожает и пытается вывести всех на чистую воду. Чего стоит хотя бы его песня о свидетелях несчастного случая, которые пялятся на тело погибшей девушки на тротуаре - жутковатая реалистичная история с подтекстом о нравственности:

"We didn´t like tо interfere

We´re all respectable people here

Turn out the lights and continue watching

Seven stories up and conscience clear"

Порой музыка Fad Gadget напоминает смесь самых раздражающих для человеческого уха звуков: будь то свист электродрели, назойливый индустриальный грохот или скрежет ногтей по стеклу. При всем при том это задумывалось как электронная поп-музыка со всеми ее составляющими: въедающимися в память припевами, рефренами и инструменатльными проигрышами, и в этом плане Тови чем-то близок с Артуром Расселлом, который из сложной и не самой легкой для восприятия авангардистской формы делал музыку, доступную для более широкого круга слушателей. Взять хотя бы сборник "The Best Of Fad Gadget" - ведь это под два десятка суперхитов: безусловно мрачных, ироничных и упаднических историй, рассказанных с язвительным прищуром в сторону сытых обывателей, но написанных на грани гениальности и безумства, и вышибающих тем самым эмоциональный разряд из слушателя с первого раза. Наивысшие оценки этому сборнику также за то, что почти тридцать лет спустя эти песни наконец зазвучали. В единственном верно выбранном порядке, чуть отреставрированные, но уже более звонкие, убедительные и свежие - хотя, казалось бы, эта музыка все еще оставалась примитивной и в чем-то неказистой. Если уж называть альбом, ставший некой прослойкой между широким форматом и безнадежным андеграундом, то это - "The Best Of Fad Gadget", тут сомнений быть не должно ни у кого.



Фрэнк Тови все время играл на контрасте и противоречиях, использовал в цветовой палитре только черный и белый: маргинальный синти-панк с нечеловеческими гнусавыми воплями о том, что он вот-вот "размажет своё лицо по оконному стеклу" чередуется с вальяжно аранжированными песнями с духовыми, намеренно сделанными под эстрадные шлягеры. Выступления, где он кусает пальцы тянущих к нему руки зрителей сменяются кадрами из домашних архивов: Фрэнк добродушно улыбается и возится на диване с детьми. Возможно несознательно, но тем не менее: визуально в разное время походил то на глэм-рокового Боуи, то на Йена Кертиса в больничной рубашке, уже потом всплыли образы в очках "под Боба Дилана". Преднамеренное это было подражание или нет - уже не так, наверное, и важно, если учесть, что своей собственной харизмы и артистизма этому человеку вполне хватало, чтобы встать в один ряд со всеми вышеперечисленными. Дэйв Гэхан, кстати говоря, уже после смерти лидера Fad Gadget в 2002 году откровенничал о том, что Фрэнк был для него идеалом. Это, конечно, удивительно: сидит, значит, фронтмен Depeche Mode, только что отыгравший на автомате свой очередной стадионный концерт, и с мальчишески вдохновленными глазами рассказывает о том, что тридцать лет назад хотел быть на сцене таким же, как Fad Gadget - и слегка заметно, как он жалеет о том, что ему это не удалось. Потому что в этом, наверное, действительно многое, это выбор, который может предопределить всю оставшуюся жизнь: либо ты переступаешь грань и руководствуешься искренними, но исключительно анархическими порывами в своих выступлениях, либо играешь массовый постановочный рок-концерт в "безопасном режиме". Рискуешь остаться в памяти кучки маргиналов, либо же надеешься на забронированное место в Зале славы рок-н-ролла.

По иронии судьбы последние свои выступления Фрэнк Тови отыграл как раз-таки на разогреве у Depeche Mode: мало кому нужный, уже избавившийся от своей болезненной юношеской худобы и слегка потяжелевший. В качестве аккомпанемента под флагом Fad Gadget он собрал довольно раздолбайских молодых людей, всё еще был готов сигануть в толпу в самый неожиданный момент и готовился записать новый альбом - однако через несколько месяцев он скончается от сердечного приступа.

"Under The Flag" - пожалуй, самый нетипичный альбом для Fad Gadget. Уже потом Фрэнк группу распустит, освободится от налепленных ярлыков и станет писать акустические фолк-баллады, затем будет задумчиво бродить по полю с овцами под свой джангл-поп в духе The Triffids. Но до этого еще был "Under The Flag", самый поэтичный и проникновенный релиз Fad Gadget. И здесь произошла резкая смена ориентиров: альбом писался под впечатлением от Фолклендской войны и неприятного удивления, связанного с подъемом "патриотизма" в Великобритании после победы в этом международном конфликте. Как результат - синтезаторы максимально заменены акустикой, колкие звуки сменились менее маргинальными и вычурными, атмосфера стала театральной и камерной. Фрэнк набрал в группу бэк-вокалисток, выглядящих как провинциальные учительницы с предсказуемо несложившейся личной жизнью, а сам сменил кричащие эпатажные наряды на лаконичную темную рубашку. Уже никакого членовредительства на сцене, минимум безумных порывов, когда можно было сшибать ногами со стойки бокалы зрителей - тощий Фрэнк Тови на фоне своих нескладных бесформенных бэк-вокалисток демонически красив и изящен, со строго подведенными глазами он выглядит как Дориан Грей своего времени, прошедший через все пороки и безумие желаний, и наконец решивший открыть немногочисленным слушателям глаза на то, что эти достопочтенные, уважаемые зрители ничем от него не отличаются. Примерно такие ощущения вызывает исполнение "Plainsong" и многих других песен с этого альбома. Это крушение всех идеалов и веры, исповедь о главном жизненном разочаровании, исполненная под пресловутый грегорианский хорал. И в отличие от ранних песен Fad Gadget здесь уже нет язвительной иронии и осуждения - это лишь смирение истинного провидца, исключительно декадентская констатация факта как бессмыслие что-либо пытаться менять.