Кратко: Тига, Arpanet, Тодд Терье, Peter Van Hoesen

Crosstown Rebels, самый хайповый среди беззаботных тусовщиков лейбл прошлого-позапрошлого года, решил достойно отметить выход своего сотого релиза. На их пластинке с маркировкой "CRM100" весьма неожиданно будет красоваться имя такого козыря, как Тига - который, кстати, после своего сверхудачного "Ciao!" молчал уже как три года и не отличался все это время ничем, кроме диджей сетов в Орехово-Зуево и Геленджике. С одной стороны, канадец на своем новом сингле отдает дань Принсу, использовав цитату из "When Doves Cry", а с другой, как уже некоторые успели сказать, так как это не может пройти незамеченным, довольно мрачно обыгрывает следующую строчку: вместо "океанов фиалок в цвету" из-за схожего произношения нам отчетливо слышится "океан насилия и погибели". Учитывая несколько специфическое чувство юмора Тиги, можно надеяться, что сделано это намеренно, за это и любим.



Выходит "Publikation" - биография Kraftwerk от Дэвида Бакли, и некоторые примечательные отрывки этого чтива уже можно найти в сети. В частности, The Quietus публикует кусок книги, в котором описывается, например, как семнадцатилетняя Мадонна стоит в толпе перед концертом Дэвида Боуи, на большом экране в зале плывут кадры с изображением рассекающего глазное яблоко скальпеля из "Андалузского пса", и звучит аудиодорожка из "Radio-Activity". Боуи на тот момент в ранге главного музыканта планеты был одержим Kraftwerk, всячески хотел их заполучить в качестве разогревающей группы, но ограничился лишь фонограммой, так как на все предложения о выступлении неизменно получал отказ. "Этим же принципом Kraftwerk руководствуются и сегодня, стоять особняком, не смешиваясь с враждебными культурами. Не "враждебными", но инородными для них. Ничто не подвергалось влиянию других музыкальных стилей, культуры, инструментов, звуков или целых стран. Мы должны были быть сами по себе". Интересное, в общем, может быть чтиво.

Peter van Hoesen как-то уж слишком часто мелькал в новостных лентах последние две недели, так что справедливости ради его все-таки стоит упомянуть, хотя делает он не самое разнообразное, но удивительно популярное олдскульное техно, успех его дебютного альбома двухлетней давности - тому пример. На этот раз появилось видео с его нового альбома "Perceiver", и судя по всему, за пару лет в системе координат этого бельгийского продюсера мало что изменилось: всё то же сырое, неотёсанное техно без особых просветлений и желания эти звуки как-то облагородить, исключительно на оголтелых любителей поднимать пыль с танцпола.



Только помянули Джеймса Стинсона, как появились новости от его напарника по Drexciya: Джеральд Доналд под псевдонимом Arpanet уже выступает с новой программой, и в сети появились обрывки десяти вроде как новых треков. По этим ошмёткам вообще мало что можно понять, кроме того, что один из отцов детройтского электро не отклонился от прежнего курса, так что остается только ждать.



"That's how we make techno", - Тодд Терье довольно улыбается после того, как Брайан Ферри покрутил ручки его синтезатора. Единственное, что понятно по этому двухминутному ролику, так это то, что норвежец музицировал в одной студии с мэтром из Roxy Music, но выльется ли это в какой-то полноценный релиз - пока неизвестно. Такой дуэт по всей видимости сформировался после того, как Терье выпустил диско-ремикс на "Love Is The Drug" Ферри, ну и если сам фронтмен Roxy Music изъявил желание поработать с продюсером, который годится ему в сыновья и не выпустил пока ни одного полноценного альбома, то стоит признать, что норвежец неслабо приподнялся, получив такой аванс.


Todd Terje and Bryan Ferry from Studio One on Vimeo.

Кратко: Видео Squarepusher, Фил Найт, URSPRUNG и Kraftwerk

Несколько запоздалых, но требующих внимания подгонов: мало ли кто не видел. И здесь снова о Pantha du Prince: вскоре состоится возвращение блудного сына на Dial, знаковый и стоящий особняком среди прочих лейбл, на котором Вебер и заработал себе имя. Возвращение это, однако, полноценным камбэком не назовешь: в мае на Dial выйдет коллаборация Хендрика и человека по имени Stephan Abry. Их совместный проект носит название URSPRUNG и, если верить пресс-релизам, по музыкальной начинке будет располагаться где-то между эмбиентом и краут-роком. И да, это по всей видимости очередной оригинальный проект, в котором участники свои лица будут скрывать за масками. По крайней мере, промо-видео URSPRUNG на это настойчиво намекает: пара безликих персонажей ходит по заснеженному ночному порту, позируют на фоне рыболовного траулера "Мелькарт" из Мурманска и проплывают мимо скандинавских туманных пейзажей.



Вышеупомянутое видео напомнило промо-ролик, который вышел еще зимой, но о котором здесь почему-то еще не было никаких упоминаний - а это, в принципе, единственное место, где вы вообще можете о нем узнать, потому как никому это больше не нужно. Здесь тоже можно взглянуть на многозначительные планы лесов и сугробов, проникнуться синтезированной отчужденностью от цивилизованного мира и даже немножечко отхватить оккультной стилистики. Речь о Phil Nite - бескомпромиссном представителе глухого андеграунда электронной музыки, который по большому счету должен быть уже в ее авангарде - на территории стран постсоветского пространства уж точно. Борец за чистоту жанров в очередной раз сменил направление, чтобы продемонстрировать свои возможности: в серии мини-альбомов уже можно было услышать и сделанное по всем канонам техно для танцплощадок, и саунд-дизайн с головоломными экспериментами в области покорения новых диапозонов частот, и откровенно чернушный, провокационный китчевый электро-рок. Серию EP вроде как завершает Resurrection 3 (A Forest) - связка из двух инструментальных композиций, дополняющих друг друга и которые рекомендуется слушать одна за другой и только. Идеальный был бы саундтрек к какому-нибудь малобюджетному арт-хоррору, и состряпанное на коленке промо-видео об этом отчетливо сигнализирует. Надо думать, что после буйства красок, перепадов настроений и видимо не слишком удачного изгнания бесов этот хоть и дремучий, но весьма самоуглубленный по настроению релиз должен стать для Phil Nite достойным финалом серии из мини-альбомов. Сам автор как-то обмолвился, что будет выпущена компиляция из всех EP - если так, то она будет обязательна к прослушиванию всем, подобного стилистического разнообразия всевозможной достойной электроники мало где встретишь уж точно.


Phil Nite - Resurrection 3 (A Forest) │ Promotion Video from Phil Nite on Vimeo.

Том Дженкинсон, известный широкой аудитории под псевдонимом Squarepusher, неплохо приобразился: судя по количеству мигающих панелек, лампочек и эффектности его мерцающего шлема, "Dark Steering" мог бы запросто оказаться в видеографии каких-нибудь Daft Punk. Очевидны намеки в сторону чуть ли не стадионного электронного звучания, визуальная составляющая практически на голливудском уровне: будто Роберт Дауни в хрестоматийном образе Железного Человека решил встать за компьютер, дабы закатить вечеринку по случаю конца света. Кстати да, всё это бурное великолепие звука и света было вызвано ничем иным, как ночными кошмарами Тома о надвигающемся апокалипсисе. Была хорошая возможность увидеть это аудио-визуальное шоу буквально в 150 километрах от Калининграда на фестивале Electronic Beats Festival, но все билеты уже оказались раскуплены, по всей вероятности исключительно поклонницами Джеймса Блейка. Клип вышел в качестве предвестника нового альбома Squarepusher, сам Дженкинсон описывает его, как одновременно "и мелодичная, и агрессивная" работа, и под этим можно понимать что угодно, даже движение в сторону, например, Skrillex. Тем более, что пока еще доступно не так много материала с грядущего релиза: трек "Drax 2" и, собственно, сам информационный повод, видеоролик на композицию "Dark Steering".



Если вздумаете изучать родословную того или иного направления в электронной музыке, то в конечном счете неизменно будете приходить к музыке Kraftwerk. Их выступления уже давно представляют из себя высокотехнологичные инсталляции, которые все чаще становится зазорно проводить исключительно на концертных площадках: недавняя восьмидневная (!) ретроспектива творчества Kraftwerk, например, прошла в Музее современного искусства в Нью-Йорке. С соответствующим набором атрибутов: очки с 3D, вереница селебрити во главе с Йоко Оно, паразитирующие на искусстве перекупщики билетов с расценками по 2 тысячи долларов за вечер, и даже предложения на Craigslist за вход на выступление провести ночь "с горячей парой свингеров" - видимо строчки "Я твой слуга, я твой работник" были восприняты кем-то из поклонников слишком превратно, но тем не менее. Не знаю, насколько оно того стоило, но плейлист избранных моментов перфоманса впечатляет: сразу как-то  невольно тянешься перечитать Замятина или просмотреть "1984".

поехали